LOS ANGELES (AP) — Jada Pinkett Smith convirtió el arranque de su esposo en los Oscar en un momento de aprendizaje sobre la alopecia areata, el trastorno de pérdida de cabello que la afecta a ella y a millones de personas y que, en algunos casos, puede alterar el sentido de identidad de quienes lo padece.

“Teniendo en cuenta lo que he pasado con mi propia salud y lo que sucedió en los Oscar, miles se han acercado a mí para contarme sus historias”, dijo Pinkett Smith en el episodio del miércoles de “Red Table Talk”.

La actriz dijo que eligió usar “este momento para dar a la familia con alopecia una oportunidad de hablar sobre lo que es tener esta condición” y lo que es. Sus invitados incluyeron a la madre de Rio Allred, una niña que sufrió acoso por su pérdida de cabello y murió a los 12 años por suicidio, y un médico que explicó las diferentes variantes del trastorno.

Antes de hablar sobre el tema, Pinkett Smith abordó lo ocurrido en los Premios de la Academia el 27 de marzo. Ella y su esposo Will Smith, nominado a mejor actor, estaban en primera fila cuando el presentador Chris Rock hizo un chiste sobre la apariencia de Pinkett Smith.

“Jada, te amo. ‘G.I. Jane 2’, me muero de ganas de verla”, dijo Rock. Pinkett Smith, quien ha hablado públicamente sobre su alopecia, llevaba la cabeza rapada con un estilo parecido al de Demi Moore en la película de 1997.

Smith se levantó de su asiento, subió al escenario y abofeteó a Rock, dejando en shock al comediante y al público. Smith, quien regresó a su asiento y después recibió el Oscar por su trabajo en “King Richard” (“Rey Richard: Una familia ganadora”), se disculpó después con Rock, pero la academia le prohibió asistir a la ceremonia por 10 años.

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NUEVA YORK (AP) — Recién salida de su decisivo papel en “West Side Story” (“Amor sin barreras”) de Steven Spielberg, Rachel Zegler protagonizará la planificada precuela de “The Hunger Games” (“Los Juegos del Hambre”).

Lionsgate anunció el martes que la actriz estadounidense de origen colombiano interpretará a Lucy Gray Baird en “The Hunger Games: The Ballad of Songbirds and Snakes” (“Los Juegos del Hambre: Balada de pájaros cantores y serpientes”), una extensión de la saga que tiene lugar décadas antes de las aventuras de Katniss Everdeen.

Katniss, interpretada por Jennifer Lawrence, participó en la 74a edición de los Juegos del Hambre; Baird será parte de la 10a.

Suzanne Collins, cuyas novelas fueron llevadas al cine en una franquicia que ha recaudado 3.000 millones de dólares, publicó en 2020 la precuela en la que se basará la nueva película. En la cinta, Lucy Gray Baird, un tributo del empobrecido Distrito 12, canta en un momento crucial durante la ceremonia de cosecha. Zegler aparecerá junto a Tom Blyth, quien interpretará al joven de 18 años Coriolanus Snow.

“Nuestro equipo de casting, Deb Zane y Dylan Jury, encabezaron una búsqueda exhaustiva en la que escucharon a cientos de actores en busca de nuestra Lucy Gray perfecta. Esa búsqueda terminó cuando Rachel Zegler voló el techo con su profundidad y amplitud de talento como actriz, cantante e intérprete”, dijo la productora Nina Jacobson en un comunicado. “Rachel es absolutamente convincente; al igual que Lucy Gray, su voz y carisma dominan el escenario, mientras que su fuerza interior y su humanidad transforman a quienes la rodean”.

Lionsgate planea estrenar “The Ballad of Songbirds and Snakes” en cines el 17 de noviembre de 2023.

FAIRFAX, Virginia, EE.UU. (AP) — El jurado estuvo del lado de Johnny Depp el miércoles en su demanda por difamación contra su exesposa Amber Heard al otorgarle al actor de “Pirates of the Caribbean” (“Piratas del Caribe”) más de 10 millones de dólares en indemnización, reivindicando sus afirmaciones sobre que Heard mintió al decir que Depp la abusó antes y durante su breve matrimonio.

Pero, en una decisión dividida, el jurado también concluyó que Heard fue difamada por uno de los abogados de Depp, quien la acusó de crear un engaño detallado que incluyó desordenar su apartamento para que se viera peor para la policía. El jurado le otorgó 2 millones de dólares en daños.

Los veredictos ponen fin a un juicio televisado que Depp esperaba ayudaría a restaurar su reputación, aunque se convirtió en un espectáculo que permitió conocer el interior de un matrimonio viciado.

Heard, quien se mantuvo estoica en la sala cuando se leyó el veredicto, dijo estar desolada.

“Estoy aún más decepcionada por lo que este veredicto significa para otras mujeres. Es un retroceso. Regresa el reloj a una época en la que las mujeres que hablaban y denunciaban podían ser humilladas públicamente. Da un retroceso para la idea de que la violencia contra las mujeres debe tomarse seriamente”, dijo en un comunicado publicado en su cuenta de Twitter.

Depp, quien no estuvo en la corte el miércoles, dijo: “El jurado me devolvió mi vida. Estoy realmente honrado”.

“Espero que mi búsqueda por que se contara la verdad haya ayudado a otros, hombres y mujeres, que se encuentran en mi situación, y que aquellos que los apoyan nunca se rindan”, dijo en un comunicado publicado en Instagram.

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CANNES, Francia (AP) — Uno de los momentos más virales del 75º Festival de Cine de Cannes, que concluyó el fin de semana con la entrega de la Palma de Oro a “Triangle of Sadness” de Ruben Ostlund, no fue un desliz en la alfombra roja o esos aviones de combate que volaron sobre la cabeza de Tom Cruise. Fue el director James Gray haciendo un argumento reflexivo sobre cómo el cine popular puede ser más que de superhéroes.

Gray, quien estrenó en Cannes su película autobiográfica “Armageddon Time” sobre el paso a la adultez en la década de 1980, recibió un gran aplauso por sus comentarios, que sugerían que los estudios de Hollywood deberían estar dispuestos a perder dinero haciendo películas menos basadas ​​en franquicias para ayudar a expandir, en lugar de limitar, el público cinéfilo.

“Alguien tiene que hablar con el otro lado”, me dijo Gray la mañana después del estreno de “Armageddon Time”. “Así es como mantienes el interés general en el medio. Si solo te enfocas en una astilla y lo haces una y otra vez, estás en un gran problema. Entonces la gente deja de pensar en el cine como una forma de arte amplia con muchas iteraciones diferentes, con muchas ventanas al mundo”.

Las ventanas de Cannes al mundo no están exentas de obstrucciones. El festival a veces puede sentirse demasiado codificado en una versión de autor masculino de arte y ensayo. Pero sigue siendo una de las vitrinas más emocionantes y elásticas de las posibilidades del cine.

Debido a su alcance y posición única como un autodenominado templo del cine, Cannes a menudo sirve como un referéndum sobre el cine y una barricada en la Riviera francesa contra las mareas del cambio. Eso fue especialmente cierto este año. Para su 75 aniversario, Cannes reunió a un elenco de cineastas para debatir el futuro del medio. Guillermo del Toro, quien encabezó el esfuerzo, calificó las estructuras cinematográficas actuales como “no sostenibles”.

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