En “This Is Me....Now”, el primer álbum solista de Jennifer López en una década , la cantante recupera el lugar que le corresponde en el trono de la música pop.

En 2002, Jennifer López lanzó "This Is Me... Then", su tercer álbum de estudio que unió su romanticismo de ojos brillantes con ritmos de R&B-pop. También anunció su compromiso con el actor Ben Affleck, a quien conoció mientras filmaba la película “Gigli” en 2001. La pareja se separó unos años después.

Veinte años después, “Bennifer”, como la llamó la prensa de la década del 2000, ha regresado, al igual que su pop sublime. En 2022, se casaron y ahora, en 2024, continúa la serie “This Is Me”, que articula la nostalgia y un sentimiento de amor que ella conoce mejor. Es la banda sonora de un nuevo Renacimiento de J.Lo, uno en el que obtuvo su final feliz y creó el arte para permitir a los oyentes entrar en su historia de amor de ensueño.

El tema de apertura, “This Is Me… Now”, es la quintaesencia de J.Lo, con una instrumentación romántica de flautas y arpas. “Tuve mucho que aprender, mucho que crecer, tuve que encontrar mi camino”, canta López en una canción que recuerda a una canción que podría haber estado en su álbum dance-pop de R&B de 2002, con una sabiduría nueva y refinada.

Continúa con “To Be Yours”, una enérgica canción de amor, sentimental pero nunca empalagosa, perfecta para una serenata o la pista de baile con ritmos de hip-hop.

El álbum se lanza el viernes, el mismo día que una película con el mismo nombre: “This Is Me... Now: A Love Story”.

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NUEVA ORLEANS (AP) — La temporada de Carnaval en Nueva Orleans inició su clímax, el “Martes Gordo”, con los últimos desfiles fastuosos del Mardi Gras listos para recorrer los vecindarios históricos, mientras las estrechas calles del Barrio Francés albergan una estridente y continua fiesta callejera que desborda los bares y restaurantes.

El Zulu Social Aid and Pleasure Club repartió su regalo tradicional de cocos decorados mano a gente de todas las edades al recorrer la avenida St. Charles. La procesión de Rex, Rey del Carnaval, estab prevista para más tarde.

El lunes por la noche tuvo lugar el del Krewe of Orpheus, cofundado por el músico y actor local Harry Connick Jr. Además de las fastuosas carrozas y las bandas de música, en la lista de participantes estaban el propio Connick, el actor Neil Patrick Harris y su esposo, David Burtka.

Nueva Orleans celebra el Carnaval más grande y conocido del país. Está repleto de tradiciones muy queridas por los lugareños, pero también supone un impulso vital para su economía, impulsada por el turismo, siempre evidente en el Barrio Francés.

“Aquí no hay extraños”, dijo Renitta Haynes, de visita desde Chattanooga, Tennessee, mientras observaba a los fiesteros disfrazados en Bourbon Street durante el fin de semana. “Todo el mundo es muy amable y cercano. Me encanta”.

Ella y su amiga Tiffany Collins llevaban enormes collares de cuentas moradas, verdes y doradas mientras tomaban unos tragos.

Las festividades previas a la Cuaresma no se limitan a Nueva Orleans. Celebraciones similares tienen lugar en Luisiana y a lo largo de la costa del Golfo de México. Mobile, Alabama, donde para el martes hay previstos seis desfiles, cuenta con la celebración del Mardi Gras más antigua del país. El Carnaval de Brasil y algunos en Europa son mundialmente conocidos.

El programa del lunes en Nueva Orleans incluyó la celebración vespertina del “Lundi Gras”, o Lunes Gordo, en el paseo del río Mississippi, con música en vivo. El evento incluyó la ceremonial reunión anual entre el hombre elegido para ser el Rey del Carnaval — designado por la Rex Organization, un grupo predominantemente blanco con raíces en el siglo XIX — y el rey nombrado por el Zulu Social Aid and Pleasure Club, fundado por trabajadores negros a principios del siglo XX. La reunión es una costumbre que comenzó en 1999 en lo que se consideró un símbolo de la lenta eliminación de las barreras sociales y raciales.

BY KEVIN MCGILL

(Chris Granger/The Times-Picayune/The New Orleans Advocate via AP)

Los empleados que dan vida a los amados personajes de Disneyland —como Micky Mouse, el Pato Donald y la Cenicienta— están buscando sindicalizarse.

Los organizadores sindicales anunciaron la campaña el martes, señalando que los empleados quieren mejores condiciones de seguridad y políticas de horarios que ayuden a mantener viva la magia para los visitantes.

Mientras la mayoría de los más de 35.000 trabajadores de Disneyland Resort ya cuentan con sindicatos, unos 1.700 artistas y actores no.

“Esta no es una de esas situaciones en las que estamos convirtiendo al empresario en el malo de la película”, dijo Kate Shindle, presidenta de la Actors’ Equity Association, que representaría a los artistas. “Es muy importante que Disney siga siendo un lugar que la gente considere mágico, y creo que (la sindicalización) lo mejorará en general”.

Disney tiene dos parques temáticos —Disneyland y Disney California Adventure— así como una zona de compras y entretenimiento llamada Downtown Disney en Anaheim, California. Disneyland, el parque más antiguo de la compañía, fue el segundo parque temático más visitado a nivel internacional en 2022, con 16,8 millones de visitantes, de acuerdo con un reporte del Themed Entertainment Association y AECOM.

Se repartieron tarjetas sindicales la semana pasada para promover la formación de un sindicato bajo la Actors’ Equity Association, que generalmente representa a actores y directores de escena y que ya representa a artistas teatrales en los parques temáticos de Walt Disney Co. de Florida, dijeron los organizadores a The Associated Press.

Funcionarios del Actors’ Equity Association rechazaron decir cuántas tarjetas se habían devuelto, pero dijeron que esperaban recogerlas de más de la mitad de los artistas, lo que les permitiría pedir a Disney que reconociera voluntariamente al sindicato en lugar de tener que solicitar una votación a través de la Junta Nacional de Relaciones Laborales. Prevén que el proceso dure semanas.

Los responsables de Disneyland afirmaron en un comunicado que creen que los miembros del reparto merecen el derecho a una votación confidencial.

Taxin informó en Santa Ana, California. El periodista de The Associated Press Mike Schneider en Orlando, Florida, también contribuyó a este despacho.

(AP Foto/Jae C. Hong, Archivo)

BY AMY TAXIN

NUEVA YORK (AP) — Es famoso que las estrellas de rock no se levantan antes del mediodía, y las estrellas de rock en los grandes espectáculos de Broadway cada noche seguramente se despiertan tambaleándose al final de la tarde. No Boy George.

“No soy realmente rock 'n' roll”, dice riendo. "Soy más vestido y rollito".

El cantautor y corazón palpitante de la icónica banda Culture Club interpreta estos días el papel de empresario en la película ganadora del premio Tony “Moulin Rouge” hasta el 12 de mayo.

El musical de máquina de discos es una adaptación teatral de la icónica película homónima de 2001 del director Baz Luhrmann, protagonizada por Nicole Kidman y Ewan McGregor. Está repleto de melodías pop de Katy Perry, los Rolling Stones y Elton John.

"Una de las mejores cosas de 'Moulin Rouge', que demuestra mi punto, es que la música pop funciona en un espacio teatral y la música teatral funciona en un espacio pop", dice Boy George.

Boy George, que estuvo en Broadway en 2004 con “Taboo”, es un pionero en la moda y la música, con una serie de éxitos que incluyen “Karma Chameleon”, “Do You Really Want to Hurt Me” y “Time (Clock of the Heart)”. .”

En una conversación reciente, habló con The Associated Press sobre su regreso a la Gran Vía Blanca, sus inspiraciones musicales y cómo se ha suavizado.

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