NUEVA YORK (AP) — El próximo libro de Bob Woodward , que continúa una larga tradición de publicaciones en años electorales, se centrará en los conflictos en Ucrania y el Medio Oriente y cómo dan forma a la política presidencial estadounidense.
Simon & Schuster anunció el miércoles que “War” de Woodward se publicará el 15 de octubre. La editorial llama al libro un “relato íntimo y amplio de uno de los períodos más tumultuosos y peligrosos de la política presidencial y la historia estadounidense”, centrado en el presidente Joe Biden, la vicepresidenta Kamala Harris y el expresidente Donald Trump , quien es el oponente de Harris en las elecciones de este otoño.
“Los lectores están con el presidente Biden y sus principales asesores en tensas conversaciones con el presidente ruso Vladimir Putin, el primer ministro israelí Benjamin Netanyahu y el presidente ucraniano Volodymyr Zelensky. Los lectores también ven a Trump, dirigiendo una presidencia en la sombra y tratando de recuperar el poder político”, se lee en parte del anuncio.
“Con sus informes detallados y desde dentro de la sala, Woodward muestra el enfoque del presidente Biden para gestionar la guerra en Ucrania, la guerra terrestre más importante en Europa desde la Segunda Guerra Mundial, y su tortuoso camino para contener el sangriento conflicto en Medio Oriente entre Israel y el grupo terrorista Hamás”.
Según Simon & Schuster, “War” también “ofrece un análisis sin adornos de la vicepresidenta mientras intenta adoptar el legado y las políticas de Biden mientras comienza a trazar su propio camino como candidata presidencial”.
Biden anunció hace apenas dos semanas y media que no buscaría la reelección , lo que le dejó a Woodward relativamente poco tiempo para actualizar su libro. Ha entregado un manuscrito completo, pero sigue escribiendo y aún podría revisar “War” antes de que llegue a la imprenta.
“Tenemos la capacidad de reaccionar rápidamente si ocurre algún nuevo acontecimiento”, dijo un portavoz de la editorial.
Woodward, de 81 años, se hizo conocido por primera vez por sus artículos para el Washington Post sobre el escándalo Watergate de los años 70 que contribuyó a la dimisión del presidente Richard Nixon. Desde entonces ha escrito más de 20 libros, la mayoría de los cuales han encabezado la lista de libros más vendidos de no ficción del New York Times, y tiene una larga trayectoria en la publicación de obras de actualidad antes de las elecciones nacionales. Entre sus publicaciones más destacadas se incluyen “Plan of Attack”, publicada en 2004 cuando el presidente George W. Bush buscaba la reelección, y en 2020, “Peril”, sobre Trump.
No se revelaron los términos financieros. Woodward estuvo representado por Robert Barnett, el abogado de Washington cuyos clientes han incluido a Bush, el ex presidente Bill Clinton y el ex presidente Barack Obama.
CRETEIL, Francia (AP) — En un escenario cerrado y sofocante, varios bailarines realizan rutinas sincronizadas antes de dispersarse, mientras otros practican paradas de manos con giros y volteretas. En medio de todo esto, Mourad Merzouki los dirige, asegurándose de que sus movimientos de hip-hop sean impecables.
Es el último día de ensayos para el reconocido coreógrafo franco-argelino y su enérgico grupo de bailarines, que se preparan para una gran celebración de los Juegos Olímpicos . Merzouki y su grupo de baile subieron al escenario cerca de la Torre Eiffel en París, mostrando el baile oficial de los Juegos Olímpicos y Paralímpicos de 2024 el lunes.
El evento de cuatro días marca un momento triunfal para Merzouki, de 50 años, cuyo estilo hip-hop, alguna vez puesto en duda hace 30 años, ahora ha demostrado su atractivo duradero.
“Es genial ver que la danza hip-hop será uno de los eventos más importantes que verá todo el mundo”, dijo Merzouki poco después de los ensayos en un centro coreográfico en Créteil, un suburbio de París. Su presentación se llevó a cabo frente a 13.500 asistentes en el Trocadéro Champions Park , un recinto de acceso gratuito donde se presentó su actuación coreografiada en la que participaron 30 bailarines y artistas urbanos .
“Los espectadores se pusieron de pie para aplaudir a estos artistas de todos los ámbitos: bailarines, acróbatas y artistas de circo”, afirmó. “Fue un verdadero placer para nosotros sentir y ver el lugar que ocupa la danza en este importante evento deportivo”.
La rutina de baile de Merzouki es uno de los tres estilos que se presentan en el escenario del Champions Park, donde llegan los medallistas olímpicos. Su coreografía combina elementos de artes marciales, artes visuales, circo, boxeo y artes en vivo, diseñados para atraer a audiencias de todas las edades y capacidades.
A pesar del peso de las expectativas, Merzouki sigue confiando en sí mismo y en sus bailarines debido al mensaje positivo que intenta transmitir.
“Tengo mucha presión porque quiero que todo salga bien”, dijo. “Queremos que el mensaje de generosidad de este baile concientice a la mayor cantidad de personas posible. Este momento debería permitirnos a todos conectar”.
El estilo innovador de Merzouki, que comenzó con modestos comienzos y se convirtió en una plataforma global, tardó un tiempo en ganar popularidad. En 1996 fundó su compañía de danza, a la que le puso el nombre de su pieza inaugural, Käfig, que significa “jaula” en árabe y alemán. A Merzouki le dijeron que su estilo de danza no tendría eco ni mantendría la atención de grandes audiencias en Europa.
Sin embargo, recibió una respuesta diferente mientras bailaba en Estados Unidos, en ciudades como Miami, Los Ángeles y Nueva York, la cuna del hip-hop. En Estados Unidos, el estilo único de Merzouki fue ampliamente aceptado y podría haber prosperado allí, pero eligió regresar a Francia para desafiar a los escépticos y derribar barreras.
Merzouki finalmente lo logró: su compañía realizó más de 4000 representaciones en Francia y en más de 60 países en un período de tres décadas.
“Creo que este reconocimiento se debe a estos 30 años que todos llevamos luchando, aguantando, creyendo en nuestros sueños”, dijo. “Es para que precisamente esta danza pueda tener un lugar como cualquier otra danza en el panorama coreográfico”.
A lo largo de los años, Merzouki ha mantenido sus rutinas frescas y con una mente abierta a la hora de seleccionar a los bailarines, incluso pidiendo a los interesados que envíen vídeos de baile a través de YouTube. Ha trabajado con bailarines de confianza y también ha incluido a otros nuevos con experiencia en hip-hop, danza contemporánea, clásica y circo.
“Es una muestra de que este baile puede llegar a todos los públicos”, continuó. “Con este concurso, creo que podemos decir que es un honor y que es alentador para el futuro de este baile”.
El bailarín francés Joël Luzolo dijo que Merzouki era una figura influyente que llevó su estilo de baile de las calles al teatro. Dijo que muchos bailarines no habrían tenido carreras sostenibles sin el impacto de Merzouki.
“En aquel entonces era mucho más difícil que ahora”, dijo Luzolo, de 30 años, que ha bailado para Merzouki durante cinco años. “Cada año, intenta elevar el nivel aún más para que la gente entienda qué es el hip-hop y qué puede llegar a ser. Ha sido una gran influencia. Puede ayudar a los bailarines a tener una carrera y una vida”.
Merzouki agradece el resurgimiento de la cultura del breakdance , que debuta como evento competitivo durante los Juegos de París, aunque algunos en la escena local del breakdance de París se mostraban escépticos ante la posibilidad de que la subcultura fuera cooptada por los funcionarios, comercializada y sometida a la rígida estructura de evaluación.
“Algunos estaban a favor, otros en contra. Pero creo que es una muy buena noticia que el breaking haya cobrado protagonismo en un evento tan importante”, dijo. “El ADN del breaking y del hip-hop es la competencia. Eran batallas. Es una continuación de esta gran historia del hip-hop. Espero que la visibilidad permita que este baile sea más reconocido y llegue a un público más amplio”.
Después de la presentación olímpica, Merzouki se centrará en su nuevo espectáculo llamado “Beauséjour” en Lyon, Francia. Tiene próximos proyectos con diferentes orquestas, colaborando con varios artistas y simplemente creando tanto como sea posible.
Con grandes planes bajo la manga, Merzouki está listo para presentar su danza artística al mundo olímpico.
“Espero que el público que piensa que el baile hip hop no es para él pueda descubrir una nueva disciplina que no conocía”, dijo. “Este es un gran momento de visibilidad... El simbolismo es fuerte. Es un reconocimiento artístico. Jóvenes franceses de barrios obreros bailando en el corazón de París”.
LOS ÁNGELES (AP) — Aerosmith dijo que la voz de Steven Tyler sufre daños permanentes tras una lesión en las cuerdas vocales el año pasado y que la banda no volverá a salir de gira.
El icónico grupo, responsable de éxitos como “Love in an Elevator” y “Livin’ on the Edge”, hizo público un comunicado el viernes en el que anunció la cancelación del resto de los conciertos de su gira y ofreció nueva información sobre la voz de su cantante.
“Ha pasado meses trabajando de forma incansable para que su voz vuelva a ser la que era antes de su lesión. Lo hemos visto luchar a pesar de tener el mejor equipo médico a su lado. Lamentablemente, está claro que la recuperación total de su lesión vocal no es posible”, explicó la nota. “Hemos tomado una desgarradora y difícil decisión, pero necesaria, como banda de hermanos, de retirarnos de las giras”.
Tyler anunció que se lesionó en septiembre durante un concierto de su gira “Peace Out: The Farewell Tour”. En aquel momento, el vocalista explicó en una larga publicación en Instagram que la lesión había causado sangrado, pero que esperaba que la banda pudiese regresar tras posponer algunas fechas.
El alto rango vocal de Tyler ha impulsado el enorme catálogo de éxitos de la banda desde su creación en 1970, como “Dream On”, “Walk This Way” y “Sweet Emotion”. Cuando Tyler se lesionó, estaban a punto de comenzar una gira de despedida con 40 conciertos.
“Siempre hemos querido dejarlos boquiabiertos cuando actuamos. Como saben, la voz de Steven es un instrumento como ningún otro”, dijo la banda en su comunicado el viernes.
“Ha sido el honor de nuestras vidas que nuestra música forme parte de las suyas”, agregó. “En cada club, en cada gran gira y en momentos grandiosos y privados, nos han dado un lugar en la banda sonora de sus vidas”.
Aerosmith forma parte del Salón de la Fama del Rock & Roll Hall y tiene cuatro Grammy. Además de Tyler, está formada por Joe Perry, Brad Whitford, Tom Hamilton y Joey Kramer.
PARÍS (AP) — Snoop Dogg sale de una elegante camioneta negra, con su séquito a cuestas, mientras una multitud parisina estalla en cánticos de "¡Snoop, Snoop, Snoop!” fuera del set de NBC.
Ataviado con un conjunto deportivo hecho a medida con temática del atleta estadounidense Noah Lyles, el artista ultrasuave se desliza entre los fans que lo adoran con cámaras de teléfono con flashes en el Musée de l’Homme. En el interior, su amiga de toda la vida, Martha Stewart, lo recibe con un abrazo. Charlan, brindan con champaña y luego él camina hacia el set para filmar un segmento del domingo por la noche.
Bien, el espectáculo puede comenzar: Snoop ha llegado. Literalmente.
En los Juegos de París, las grandes entradas se han convertido en la norma de la espectacular vida olímpica de Snoop.
“Cuando las luces están encendidas, es cuando brillo mejor”, dijo a The Associated Press después de ver la histórica victoria de Lyles en los 100 metros planos y filmar un segmento en horario estelar con Mike Tirico y Stewart, una invitada sorpresa.
“Esta oportunidad no fue más que una ocasión para mí de mostrarle al mundo cómo se supone que debe verse cuando pones a la persona correcta en el entorno correcto”, dijo Snoop.
Snoop, de 52 años, se ha convertido en la estrella de los Juegos de París, ascendiendo a nuevas alturas con varios momentos memorables. Portó la antorcha olímpica, cautivó al público como corresponsal en horario estelar de NBC, nadó con Michael Phelps, asistió a un partido de fútbol femenino de Estados Unidos con Megan Rapinoe, bailó con Simone Biles y Jordan Chiles, y animó a Caeleb Dressel junto a la esposa y el hijo del nadador.
El ícono del rap se encuentra actualmente en su zona de confort. ¿Y dormir? Incluso en ese ámbito es difícil seguir el ritmo del artista multifacético.
“Se trata más de relajarme que de dormir porque me estoy divirtiendo mucho”, dijo. “Esta no es la ciudad para dormir. Este no es el momento de dormir. Este es el momento de estar presente como si lo quisieras Son diferentes eventos que suceden día y noche. Quiero estar activo con todo, porque amo a los atletas estadounidenses y la competencia. Para eso estoy aquí”.
Stewart dijo que está extremadamente orgullosa de cómo Snoop está asumiendo con éxito el desafío. Quedó impresionada por su capacidad para conectarse genuinamente con los atletas olímpicos y sus familiares.
“Creo que ha hecho un trabajo increíble para los Juegos Olímpicos”, dijo Stewart, quien en su cumpleaños 83 asistió a un evento de adiestramiento del equipo ecuestre con Snoop el sábado. Para esa competencia, el dúo usó cascos a juego, chaquetas negras y pantalones blancos de equitación.
“Esta es la celebración del mejor atletismo de todos los tiempos en el mundo y él lo ha hecho tan accesible para todos”, continuó Stewart. “Ese es su talento. Todo el mundo lo quiere”.
Snoop también tiene uno de los objetos más codiciados de los Juegos: un pin de Snoop Dogg, que lo muestra vestido de azul mientras exhala aros del color del logotipo de los Juegos Olímpicos. Le regaló uno a la estrella del tenis Coco Gauff, pero no ofreció más detalles por ahora sobre cómo obtener más diciendo: “Voy a ser honesto contigo. No tengo ninguna respuesta para eso”.
Mientras tanto, Snoop ha dominado el arte de ser él mismo frente a la cámara de televisión, incluso para una audiencia global. Inicialmente, entró a su asignación de corresponsal pensando que NBC quería más comentarios “abotonados” de él, hasta que los ejecutivos de la cadena lo alentaron a ser él mismo, especialmente después de ver su potencial en persona durante las pruebas olímpicas de Estados Unidos.
En las pruebas, Snoop había hecho entrevistas casuales en video con algunos atletas olímpicos sobre sus deportes, incluida la jugadora de baloncesto femenino A’ja Wilson, la gimnasta Sunisa Lee, el patinador Jagger Eaton y las jugadoras de voleibol de playa Sara Hughes y Kelly Cheng. Se reunió con Lyles y participó en una carrera de 200 metros, con un tiempo de 34,44 segundos, con el analista de NBC y ex estrella del atletismo trinitense Ato Boldon y el ex campeón nacional de Estados Unidos Wallace Spearmon.
“Esto es lo que hago. Lo hago todos los días”, dijo el rapero, que ya se había convertido en uno de los favoritos de los fanáticos durante los Juegos de Tokio, cuando él y Kevin Hart hicieron comentarios en el estudio para Peacock en lo que él calificó como un “ensayo general”.
“Por eso no es difícil para mí”, dijo. “No es como un acto. Las partes que hacemos. Son cómodas. No se hacen a la fuerza. Soy yo siendo yo”.
La presencia de Snoop en París es parte de la apuesta de NBC para aumentar los índices de audiencia al incluir cultura pop en la cobertura. Hasta ahora, la estrategia de la emisora estadounidense ha funcionado, combinada con el poder estelar de atletas olímpicos estadounidenses como Biles, Katie Ledecky y Sha’Carri Richardson. A lo largo de un lapso de cinco días, comenzando con la ceremonia de apertura el 26 de julio, la compañía tuvo un promedio de 34 millones de personas al día viendo en NBC, redes de cable y Peacock, en comparación con 19 millones durante el mismo período en Tokio.
El sábado, la cadena atrajo a casi 35 millones, duplicando las cifras del segundo sábado de Tokio.
Tirico le da crédito a Snoop por ser una pieza importante para la cobertura de NBC. Dijo que el arduo trabajo del rapero coincide con su talento creativo.
“Esa licencia para colorear fuera de las líneas es lo que hace grandes a los grandes. Él sabe cómo hacer eso y hacer que todo siga luciendo bien”, dijo el comentarista deportivo, quien ha trabajado con Snoop durante lluvias de ideas. “No me sorprende porque he visto el proceso en algunas de las reuniones previas. Ha añadido más de lo que jamás imaginé que haría”.
Snoop ha tenido un largo recorrido desde que se abrió paso hace 30 años como parte de la escena gangsta rap de la costa oeste con Dr. Dre en una carrera empañada por varios roces con la ley. Se diversificó como actor en películas como “Training Day” (“Día de entrenamiento”) y “Starsky & Hutch”, y como estrella de reality en “Martha & Snoop’s Potluck Dinner Party” con Stewart.
“Pero recuerda, soy rapero. Y ningún rapero ha hecho lo que estoy haciendo”, dijo Snoop, quien mostró por primera vez sus capacidades de comentarista en cámara para su versión viral del combate de boxeo entre Jake Paul y Nate Robinson en 2020.
“Son las limitaciones del campo del que vengo”, dijo. “Se supone que los raperos no deben hacer esto. Tiendo a hacer lo impensable”.
NUEVA YORK (AP) — En los últimos años, la industria cinematográfica ha pasado por la revolución del streaming , la pandemia, huelgas laborales y “Barbenheimer”. Pero después de innumerables trastornos en Hollywood, todavía es más del doble de probable ver personajes masculinos con diálogos en estrenos en salas que femeninos.
Según el informe anual de la Iniciativa de Inclusión Annenberg de la Universidad del Sur de California publicado el lunes, solo el 32% de los personajes con diálogo en las 100 películas más taquilleras en 2023 eran mujeres o niñas. Ese es casi el mismo porcentaje que cuando Stacy L. Smith comenzó el estudio en 2007. En ese entonces, era el 30% de los personajes con diálogo.
El desequilibrio de género también fue pronunciado en otras áreas. Solo el 30% de los papeles protagonistas en las mejores películas fueron mujeres o niñas, una enorme disminución del 14% con respecto a 2022 y aproximadamente la misma cifra que en 2010. Solo el 11% de las películas estaban equilibradas en cuanto a género, con niñas o mujeres en el 45-54,9% de los papeles con diálogo.
“No importa cómo se examinen los datos, 2023 no fue el 'Año de la Mujer'. Seguimos informando las mismas tendencias para las niñas y las mujeres en la pantalla, año tras año”, dijo Smith en un comunicado. “Está claro que hay un rechazo a las mujeres como público para más de una o dos películas al año, una negativa a encontrar formas de crear un cambio significativo, o ambas cosas.
“Si la industria quiere sobrevivir a su momento actual, debe examinar su fracaso a la hora de emplear a la mitad de la población que aparece en pantalla”, añadió Smith.
Puede que “Barbie” haya sido la película número uno en taquilla el año pasado, pero, como ha sucedido históricamente, unos pocos estrenos destacados por sí solos no logran marcar la diferencia frente a las tendencias persistentes.
El estudio de la USC no analiza lo que produce Hollywood, sino sólo lo que se ve más en los cines. Eso deja fuera una amplia franja de películas producidas para streaming, así como la mayoría de los estrenos independientes. Pero al capturar la mayoría de las películas populares en los cines, la Iniciativa de Inclusión Annenberg rastrea en qué medida las promesas de inclusión de la industria coinciden realmente con lo que se ve en las pantallas de cine.
En un año electoral en el que gran parte de Hollywood respaldará a la vicepresidenta Kamala Harris para convertirse en la primera presidenta estadounidense, los investigadores concluyeron que el “Hollywood progresista” “en realidad no es progresista en absoluto”.
La persistente falta de avances en el ámbito de los personajes femeninos en el cine es aún más llamativa si se la compara con algunos de los avances logrados por grupos raciales y étnicos subrepresentados. Si bien también en este ámbito siguen existiendo grandes desigualdades, algunos resultados muestran cambios considerables.
En 2023, el 44% de los personajes con diálogos pertenecían a grupos subrepresentados, una cifra que prácticamente iguala o incluso supera ligeramente la composición racial de la población estadounidense (41%). El porcentaje de personajes blancos disminuyó al 56% en 2023, frente al 62% del año anterior. En 2007, el 78% de todos los personajes eran blancos.
Entre los protagonistas, los grupos raciales y étnicos subrepresentados constituyeron el 37% de los personajes principales, un aumento del 6% con respecto a 2022 y más que nunca. En 2007, esa cifra era del 13%.
El año pasado, los personajes principales fueron 12,6% negros, 5,2% hispanos o latinos y 18,4% asiáticos. Ninguna de las 100 mejores películas contó con elencos que coincidieran con la demografía estadounidense de hispanos/latinos, que representan el 19,1% de la población, e incluso más de los compradores de entradas.
Muchos otros grupos estuvieron más cerca de ser completamente invisibles en las películas más taquilleras de 2023. Solo cinco películas de las 100 tenían un protagonista o coprotagonista LGBTQ+. Solo el 2,2 % de las películas incluía un personaje con una discapacidad que hablaba. Y solo cuatro personajes con una discapacidad no eran binarios.
Radio América es una emisora de habla hispana que transmite desde la ciudad de Laurel en el estado de Maryland cubriendo con sus 1,900 vatios de potencia toda el área metropolitana de Washington D.C. en la cual residen cerca de 1 millón de Latinos.
Su propietario es Alejandro Carrasco considerado como la personalidad radial hispana mas influyente en Washington, Maryland y Virginia.
Su frecuencia, 900 AM una Ubicación ideal en el dial para alcanzar a toda la comunidad latina en el area metropolitana de Washington.
NUEVA YORK (AP) — El próximo libro de Bob Woodward , que continúa una larga tradición de publicaciones en años electorales, se centrará en los conflictos en Ucrania y el Medio Oriente y cómo dan forma a la política presidencial estadounidense.
