RÍO DE JANEIRO (AP) — Miles de personas se reunieron el domingo en la playa de Copacabana para el desfile anual del orgullo gay de Río de Janeiro, muchos de ellos escasamente vestidos y cubiertos de brillantina.
Banderas de colores del arco iris, toallas y abanicos abundaban entre la multitud, compuesta en su mayoría por jóvenes que bailaban y cantaban al ritmo de la música que sonaba a todo volumen en los altavoces.
Aunque el ambiente era festivo, algunos hablaron de la amenaza de violencia que enfrentan las personas LGBTQ+ en Brasil.
“Como hermana de una mujer trans, tengo mucho miedo”, dijo Helen Karajá, una artista bisexual de 32 años.
Al menos 230 brasileños LGBTQ+ fueron víctimas de muertes violentas en 2023, según el Observatorio de Muertes y Violencia LGBTI+ en Brasil.
Y más personas trans —100— fueron asesinadas en Brasil el año pasado que en cualquier otro país, según Transgender Europe, una red global de organizaciones sin fines de lucro que rastrea los datos.
Sin duda, la vida para los homosexuales es más segura ahora que antes, dijo Carlos da Cunha, un peluquero de 71 años.
“Antes, la gente tenía que ir a los guetos para encontrarse con gente, porque no se podía estar en cualquier sitio”, dijo da Cunha. “Ahora podemos caminar por la calle sin que nos ataquen, sin que nos insulten ni nos humillen”.
Uno de los temas de la marcha del orgullo de este año fue la sostenibilidad. “La justicia ambiental solo será posible con justicia racial y social, igualdad de género y diversidad sexual”, decía una pancarta pegada a un camión.
Brasil ha enfrentado una serie de catástrofes ambientales este año, incluida una sequía récord en la selva amazónica , inundaciones en el estado sureño de Rio Grande do Sul e incendios forestales en todo el país.
“Si no podemos respetar el medio ambiente, ¿cómo podremos respetar a los demás?”, dijo Alexia Soutinho, una estudiante de 23 años que se identifica como pansexual y vive en la favela Cidade de Deus .
NUEVA YORK (AP) — Con una suma combinada de 270 millones de dólares en ventas de entradas a nivel mundial, “Wicked” y “Gladiator II” dieron nueva vida a una taquilla que había tenido problemas últimamente , lo que llevó a uno de los fines de semana de mayor actividad cinematográfica del año.
El musical de Jon M. Chu, Wicked, protagonizado por Ariana Grande y Cynthia Erivo, recaudó 114 millones de dólares en Estados Unidos y 164,2 millones de dólares a nivel mundial para Universal Pictures, según estimaciones de los estudios difundidas el domingo. Eso lo convirtió en el tercer fin de semana de estreno más importante del año, solo detrás de Deadpool & Wolverine e Inside Out 2. También es un récord para una adaptación musical de Broadway.
La secuela de la película original ganadora del premio a la mejor película en 2000 , “Gladiator II”, de Ridley Scott, recaudó 55,5 millones de dólares en taquilla. Con un coste de producción de alrededor de 250 millones de dólares, “Gladiator II” fue una gran apuesta de Paramount Pictures para regresar al Coliseo con un elenco en gran parte nuevo, encabezado por Denzel Washington y Paul Mescal. Si bien se estrenó con un poco menos de los 60 millones de dólares previstos en taquilla en Estados Unidos, “Gladiator II” tuvo un buen desempeño en el extranjero. Agregó 50,5 millones de dólares a nivel internacional.
La colisión de las dos películas provocó algunos ecos del efecto “Barbenheimer” del año pasado, cuando “Barbie” y “Oppenheimer” se estrenaron simultáneamente. El apodo esta vez, “Glicked”, no fue tan pegadizo y la impronta cultural también fue notablemente menor. Pocas personas buscaron una función doble esta vez. Las recaudaciones nacionales en 2023 (162 millones de dólares para “Barbie” y 82 millones para “Oppenheimer”) también fueron mayores.
“Glicked” no alcanza a “Barbenheimer”
Para Universal, que distribuyó “Oppenheimer” el año pasado, el fin de semana fue más un triunfo de “Wicked” que de “Glicked”.
“Vimos una oportunidad de dominar un fin de semana y de empezar con mucha ventaja las vacaciones de Acción de Gracias”, dijo Jim Orr, jefe de distribución de Universal. “Estamos muy seguros de que tendrá un rendimiento increíble durante la temporada navideña y el año nuevo”.
Pero el efecto de contraprogramación fue potente en el caso de “Wicked” y “Gladiator II”, que también se dividieron ampliamente en función del género. Y fue nuevamente el estreno con mayor presencia femenina –“Wicked”, como “Barbie” antes– el que ganó fácilmente el fin de semana. Alrededor del 72% de los compradores de entradas para “Wicked” fueron mujeres, mientras que el 61% de los que vieron “Gladiator II” fueron hombres.
“Por sí solas, cada una de estas películas puede haber tenido un efecto muy similar al anterior, pero es difícil saberlo”, dijo Paul Dergarabedian, analista de medios de Comscore. “La concientización puede conducir a un aumento de la recaudación en taquilla. Digámoslo de esta manera: no se perjudicaron entre sí en absoluto”.
Campañas de marketing masivas allanaron el camino para el fin de semana de apertura
Mientras que “Barbenheimer” se benefició enormemente de la difusión boca a boca de los memes, tanto “Wicked” como “Gladiator II” se apoyaron en campañas de marketing a gran escala.
La campaña “Gladiator II” incluyó de todo: desde una muy debatida promoción cruzada de Airbnb con el Coliseo de Roma hasta la emisión simultánea de un tráiler de un minuto en más de 4.000 cadenas de televisión, estaciones de radio y plataformas digitales.
La avalancha de “Wicked” fue aún más lejos, con bebidas de Starbucks “Wickedly Delicious” con temática rosa y verde, tazas Stanley y muñecas Mattel (algunas de las cuales provocaron un retiro incómodo ). Sus estrellas hicieron apariciones en la Gala del Met y en los Juegos Olímpicos.
“Tuvimos aproximadamente 400 socios de marca globales en 'Wicked', por lo que la campaña era ineludible”, dijo Orr. “Y nuestro elenco, encabezado por Cynthia Erivo y Ariana Grande, trabajó muy duro en esto. Estuvieron en todas partes. Hicieron todo lo que les pedimos que hicieran”.
Al comenzar el fin de semana, la taquilla había caído un 11% con respecto al año pasado y un 25% con respecto a los tiempos previos a la pandemia. Eso significó que las dos películas principales de esta semana lideraron un resurgimiento muy necesario para los cines. Con el estreno de "Moana 2" el miércoles, Hollywood podría estar buscando ventas históricas durante el feriado de Acción de Gracias.
Las dos películas impulsaron un lento desempeño en taquilla.
“Los dos fuertes estrenos de este fin de semana están revitalizando una taquilla que se vino abajo después de un buen verano”, dijo David A. Gross, un consultor de cine que publica un boletín para Franchise Entertainment.
Aunque “Wicked” se enfrentará a cierta competencia directa con “Moana 2”, parecería estar mejor preparada para una larga y lucrativa permanencia en los cines que “Gladiator II”. Aunque algunos han criticado a “Wicked” por ser demasiado larga (2 horas y 40 minutos), la película ha tenido críticas en su mayoría estelares. El público le dio una “A” en CinemaScore. La recepción de “Wicked” ha sido lo suficientemente fuerte como para que los pronosticadores de los Oscar esperen que sea una candidata a mejor película en los Premios de la Academia, entre otras categorías.
Los productores, tal vez intuyendo el éxito, también tomaron la decisión de dividir “Wicked” en dos. La segunda parte, ya filmada, se estrenará en noviembre próximo. Cada parte de “Wicked” costó alrededor de 150 millones de dólares.
“Gladiator II” también ha disfrutado de buenas críticas, en particular por la actuación carismática de Washington. Sin embargo, las puntuaciones del público fueron más débiles: los compradores de entradas le dieron una “B” en CinemaScore. Sin embargo, la película compensará parte de eso con sólidas ventas internacionales. Se estrenó en muchos mercados extranjeros hace una semana y ya ha acumulado 165,5 millones de dólares a nivel internacional.
En un distante tercer puesto durante el fin de semana quedó “Red One”, la película navideña convertida en película de acción protagonizada por Dwayne Johnson y Chris Evans. En su segunda semana de estreno, el estreno de Amazon MGM Studios recaudó 13,3 millones de dólares, lo que elevó su recaudación global en dos semanas a 117 millones de dólares. Con un coste de producción de 250 millones de dólares, “Red One” es el mayor fracaso de la temporada, aunque podría recuperar algo de valor para Amazon si es más popular una vez que comience a transmitirse.
Las cifras finales nacionales se darán a conocer el lunes. Ventas estimadas de entradas del viernes al domingo en cines de Estados Unidos y Canadá, según Comscore:
1. “Wicked”, 114 millones de dólares.
2. “Gladiator II”, 55,5 millones de dólares.
3. “Red One”, 13,3 millones de dólares.
4. “Bonhoeffer: Pastor Spy Assassin”, 5,1 millones de dólares.
5. “Venom: The Last Dance”, 4 millones de dólares.
6. “The Best Christmas Pageant Ever”, 3,5 millones de dólares.
Dos nuevas películas navideñas para televisión tienen una conexión con Taylor Swift que sus fans no tendrían problemas en descifrar.
“Christmas in the Spotlight” debuta el sábado en Lifetime. Está protagonizada por Jessica Lord, como la estrella pop más grande del mundo, y Laith Wallschleger, como un jugador de fútbol profesional, quienes se conocen y se enamoran, al igual que Swift y su novio, el ala cerrada de los Kansas City Chiefs, Travis Kelce.
“Está claramente inspirada en Taylor y Travis, pero no los conozco y no sé qué está pasando detrás de escena. Solo sé lo que se ha publicado”, dijo Eirene Tran Donohue, una fan devota de toda la vida que aprovechó la oportunidad de escribir un guion aunque fuera vagamente basado en su músico favorito.
Se sintió inspirada por el apoyo mutuo de la pareja a sus logros, particularmente por la facilidad de Kelce para salir con la estrella a pesar del foco de atención, y agregó: "Me encanta la forma en que él la celebra".
Tran Donohue quiere que los fans de Swift sepan que ella escribió el guión pensando en ellos.
“Hay tantos detalles ocultos”, dijo sobre los pequeños detalles que un fan de Swift podría notar. “Puse tantos como pude”.
Luego, el 30 de noviembre, Hallmark emitirá “Holiday Touchdown: A Chiefs Love Story”. En lugar de un guiño a Swift, es una oda a las tradiciones y los vínculos familiares, como alentar a un equipo deportivo. La sede de Hallmark también está en Kansas City, por lo que tiene sentido que la empresa haya elegido a los Chiefs para destacarlos.
En esta historia, escrita por Julie Sherman Wolfe, surgen chispas cuando un nuevo empleado de la organización de los Chiefs (Tyler Hynes) conoce a una mujer, interpretada por Hunter King, cuya dedicación familiar al equipo se remonta a generaciones.
Sherman Wolfe, fanático de los 49ers de San Francisco, dijo que recibió la llamada una semana después del Super Bowl LVIII, cuando los Chiefs vencieron a los 49ers 25-22.
“Todavía estaba curándome las heridas”, dijo y agregó que Hallmark me preguntó: “¿Puedes separarte de la pérdida y hacer esta película? Dije: ‘Absolutamente. Quiero decir, soy una profesional’”, dijo Sherman Wolfe, riendo.
Si bien “Holiday Touchdown” no menciona a Swift ni a Kelce, sí presenta algunos cameos de jugadores de los Chiefs y Donna Kelce también tiene un papel pequeño.
“Seguía cometiendo errores al pronunciar mi frase”, dijo Hynes sobre trabajar con Mama Kelce. “Pensaba que Donna Kelce estaba a punto de hablar y yo estaba fuera de mí. Fue muy divertido”.
Los actores también pudieron filmar en el Arrowhead Stadium y en el campo.
“Esos fueron algunos de los momentos más geniales que he tenido trabajando en una película”, dijo King.
NUEVA YORK (AP) — Una pieza de arte conceptual que consiste en un simple plátano pegado con cinta adhesiva a una pared se vendió por 6,2 millones de dólares en una subasta en Nueva York el miércoles; la oferta ganadora provino de un destacado empresario de criptomonedas.
“Comedian”, del artista italiano Maurizio Cattelan, fue un fenómeno cuando debutó en 2019 en Art Basel Miami Beach, mientras los asistentes al festival intentaban descifrar si la única pieza de fruta amarilla pegada a una pared blanca con cinta adhesiva plateada era una broma o un comentario descarado sobre los estándares cuestionables entre los coleccionistas de arte. En un momento, otro artista tomó la banana de la pared y se la comió.
La pieza atrajo tanta atención que tuvo que ser retirada de la exposición, pero tres ediciones se vendieron por entre 120.000 y 150.000 dólares, según la galería que se encargaba de las ventas en ese momento.
Cinco años después, Justin Sun , fundador de la plataforma de criptomonedas TRON, pagó más de 40 veces ese precio más alto en la subasta de Sotheby's. O, más precisamente, Sun compró un certificado de autenticidad que le da la autoridad para pegar con cinta adhesiva un plátano a una pared y llamarlo "Comediante".
La pieza atrajo mucha atención en la concurrida subasta en Sotheby's, con los asistentes en la abarrotada sala sosteniendo sus teléfonos para tomar fotografías mientras dos manipuladores con guantes blancos estaban parados a ambos lados del plátano.
Las ofertas comenzaron en 800.000 dólares y en cuestión de minutos subieron a 2 millones, luego a 3 millones, luego a 4 millones y más, mientras el subastador, Oliver Barker, bromeaba: "No dejes que se escape".
“No desaprovechen esta oportunidad”, dijo Barker. “Nunca pensé que diría estas palabras: cinco millones de dólares por un plátano”.
El precio final anunciado en la sala fue de 5,2 millones de dólares, que no incluía aproximadamente un millón de dólares en honorarios de la casa de subastas pagados por el comprador.
En un comunicado, Sun dijo que la pieza “representa un fenómeno cultural que une los mundos del arte, los memes y la comunidad de criptomonedas”. Pero dijo que la última versión de “Comedian” no durará mucho.
“Además, en los próximos días, comeré personalmente el plátano como parte de esta experiencia artística única, honrando su lugar tanto en la historia del arte como en la cultura popular”, dijo Sun.
Sotheby's considera a Cattelan “uno de los provocadores más brillantes del arte contemporáneo”.
“Ha alterado persistentemente el status quo del mundo del arte de formas significativas, irreverentes y a menudo controvertidas”, dijo la casa de subastas en una descripción de “Comediante”.
La venta se produjo un día después de que una pintura del surrealista belga René Magritte se vendiera por 121,2 millones de dólares, un récord para el artista, en una subasta separada.
“El Imperio de la Luz”, un inquietante paisaje urbano nocturno bajo un cielo diurno azul pálido, se vendió el martes como parte de la venta de Christie's de la colección del diseñador de interiores Mica Ertegun, quien murió el año pasado a los 97 años.
La venta eleva a Magritte a la lista de artistas cuyas obras se han vendido por más de 100 millones de dólares en subastas. Magritte es el decimosexto miembro del club, que también incluye a Leonardo da Vinci, Pablo Picasso y Andy Warhol, según la firma de análisis de mercado Artprice.
“El imperio de la luz”, ejecutada en 1954, fue una de las 17 versiones de la misma escena que Magritte pintó al óleo. Marc Porter, presidente de Christie's Americas, calificó la venta como “un momento histórico en nuestra sala de subastas”.
El precio de 121,2 millones de dólares incluía los honorarios de la casa de subastas. El comprador fue un postor telefónico cuya identidad no fue revelada.
NUEVA YORK (AP) — Pamela Hayden, quien durante años le dio voz a Milhouse Van Houten —el impopular amigo de Bart Simpson— anunció su retiro luego de 35 años de carrera.
Hayden, de 70 años y quien dio voz a Milhouse, Jimbo Jones, Rod Flanders, Janey y Stacy Malibu, se despedirá de “Los Simpson” el 24 de noviembre, en un episodio de “Treehouse of Horror”.
“Ha sido un honor y un placer haber trabajado en un programa tan divertido, ingenioso y revolucionario”, dijo Hayden en un comunicado.
“Pamela nos dio montones de risas con Milhouse, el niño desaventurado con la nariz más grande de Springfield. Hizo que Milhouse fuera hilarante y real, y la vamos a extrañar”, dijo Matt Groening, creador del programa.
Ya se planea un casting para dar voz a sus personajes.
Milhouse apareció por primera vez en un comercial de Butterfinger en 1989 y se lleva su nombre como una referencia al expresidente de Estados Unidos, Richard Milhous Nixon. Groening dijo que lo adoptó “porque ese era el nombre más desafortunado que podría tener un niño”.
Milhouse a menudo era el blanco de la mayoría de las bromas y era acosado sin piedad por Nelson. En un episodio, Bart logró que Milhouse apareciera en la lista de los más buscados de Estados Unidos, pero en otro intercambió el alma de Bart con el tipo de la tienda de cómics.
Esta historia fue traducida del inglés por un editor de AP con la ayuda de una herramienta de inteligencia artificial generativa.
Radio América es una emisora de habla hispana que transmite desde la ciudad de Laurel en el estado de Maryland cubriendo con sus 1,900 vatios de potencia toda el área metropolitana de Washington D.C. en la cual residen cerca de 1 millón de Latinos.
Su propietario es Alejandro Carrasco considerado como la personalidad radial hispana mas influyente en Washington, Maryland y Virginia.
Su frecuencia, 900 AM una Ubicación ideal en el dial para alcanzar a toda la comunidad latina en el area metropolitana de Washington.
RÍO DE JANEIRO (AP) — Miles de personas se reunieron el domingo en la playa de Copacabana para el desfile anual del orgullo gay de Río de Janeiro, muchos de ellos escasamente vestidos y cubiertos de brillantina.
